El blog de César Cuéllar

Siglo XVI: (1490-1560) Renacimiento maduro; La polifonía motívico imitativa El contrapunto de Josquin pertenece al estilo motívico imitativo. El principio de varietas a quedado en desuso y las técnicas imitativas, como el canon a distintos intervalos, se usan con prominencia. Armonía: El material melódico utilizado es la escala de Do y la de Fa. Esto no significa que todas las composiciones sean en Do M o en Fa M (de hecho aun no está inventada la armonía tonal) sino que se realizan composiciones modales que emplean los sonidos de una de las dos escalas. Ejemplos: Una composición en Mi frigio (que utiliza los sonidos de la escala de Do M). ·       Una composición en Sol dórico (que utiliza los sonidos de la escala de Fa M). Además, en ocasiones se utiliza el Mi b como alteración accidental, pero nunca de forma cromática con el Mi natural. De hecho, los cromatismos no se utilizan nunca. Podemos encontrar alteraciones accidentales que son en realidad sen

Este acorde tiene su origen en el barroco italiano, SXVII, concretamente dentro de la escuela napolitana cuya máxima figura representante es Alessandro Scarlatti. Su entorno natural es el modo menor pero eso no significa que no se pueda usar en el modo mayor, donde su impacto sonoro es aún mas poderoso dado que tendrá dos sonidos ajenos a la escala. Para entender su significado funcional y técnica de enlace vamos a seguir su formación en cuatro pasos: Como puede observarse el origen de la sexta napolitana tiene lugar en una apoyatura superior sobre la 5ª del acorde de subdominante (paso 2). Esta apoyatura se altera cromáticamente (paso3) y finalmente no se resuelve (paso 4), dando origen a lo que llamamos subdominante napolitana. En este proceso podemos deducir perfectamente las reglas de enlace . 1.      En la subdominante napolitana se duplica el bajo porque en origen era la fundamental de un acorde de subdominante en estado fundamental. No se duplica la sexta